
Фото: Елизавета СЛИЗЬКО. Перейти в Фотобанк КП
27 мая Ульяновск принял серьезного гостя - в «культурную столицу» по приглашению региона на открытие XVI Международного фестиваля кино- и телепрограмм для семейного просмотра имени Валентины Леонтьевой «От всей души» прилетел знаменитый режиссер, народный артист РСФСР и Герой Труда Никита Михалков.
Журналист «КП-Ульяновск» побывал на встрече с мэтром - говорили о важности регионального кинематографа и развитии киноиндустрии, о преимуществах российских кинокартин над западными и перспективах сотрудничества с Китаем.

- Вы, наверное, знаете, что при союзе кинематографистов возник Фонд поддержки регионального кинематографа. Здесь (в Ульяновске, прим. ред.) он тоже работает и даже снято несколько фильмов.
Развивается киноиндустрия очень хорошо, и это очень важно. Потому что мы знаем, как в Москву «за колбасой» ездили – там и кино, и одежда, и все остальное. А сейчас идет отток, центробежное движение – кинематографа, культуры и развития регионов. Я считаю, что малая Родина – это основа большой страны.
Вот есть «Сириус» или «Таврида» – такие центы должны быть в каждом регионе. Мне думается, что правильно воспитывать художников и просто человека на своей малой Родине для того, чтобы ему было самодостаточно там работать, чтобы у него были все возможности там работать.
Не хочу ничего сказать про величайшие университеты и институты Москвы или Санкт-Петербурга. Но, все равно, Россию как Россию, создает провинция. И ничего в этом нет унизительного. А превратили это в унизительное – провинциалы. А по сути своей провинция – это всего навсего отдаление от центра. Вот и все. Там есть своя культура. Величайшие представители нашей культуры и искусства родились и жили совсем далеко от столицы. Им не нужна была столица. Поэтому русская литература стала такой мощной.
Да, бывают фестивали, которые делаются, так сказать, для отмывания денег. Бывает так, что фестивалей больше, чем фильмов. Но есть знаковые фестивали, которые возникают вокруг личности, события, достопримечательности региона.
В данном случае, то что Валентина Михайловна Леонтьева стала центром этого фестиваля «От всей души» с понятной идеологией, про семейное кино – это правильная задумка, правильное начало. И я с удовольствием принял это приглашение, увидев здесь очень трогательных людей.
Ну, а-по серьезному – это такой знаковый город, Ульяновск. Так хочется назвать его Симбирск, - сказал Никита Сергеевич.
- Кинофестиваль имени Валентины Павловны проводится уже 16 раз. Это стало хорошей традицией. С 2019 года он имеет статус международного. Конечно, визит к нам Никиты Сергеевича – это знаковое событие. Это поднимает статус нашего фестиваля. Мы прошлись по улицам города и видим, с каким теплом к нам относятся жители Ульяновска. Это важное культурное событие для нашего региона.

Относительно регионального кинематографа – я считаю, что это очень важно и правильно. И есть соответствующее поручение нашего Президента. Это необходимо, чтобы поднимать проблемные вопросы, которые волнуют жителей региона, чтобы рассказывать о выдающихся и знаковых личностях Ульяновской области.
Сейчас во главу угла выходит все, что связано с поднятием духа патриотизма. Идет специальная военная операция, война за будущее нашей страны, детей и внуков. И все должно быть направлено на обеспечение этой цели и победы.
Если взять фестиваль в Ульяновске, то на нем будут представлены семь работ наших ульяновских авторов. В том числе рассказы о наших выдающихся соотечественниках, мастерах. Тех, кто что-то делает своими руками. И часть работ будет представлено исторических, в том числе о Великой Отечественной войне, - сказал губернатор Ульяновской области Алексей Русских.
- Выскажу вам мою личную точку зрения. Мнение, в общем-то, не популярное. Но я считаю, что СВО нам Бог послал. Потому что мы во многом проснулись и увидели, кто есть кто, что есть что. Этот морок, он стал как пелена сходить с глаз.
Все думали, что без голливудского кино, кино умрет. Произошла невероятная история, точно также, как и с экономикой. Люди начали думать о себе, думать что нужно другим людям. Появилось семейное кино.
Вот картина «Батя 2: Дед» собрала полтора миллиарда рублей. Это картина, которая стоит копейки, но люди ходят семьями и не по одному разу. Картина «Кракен» собрала сейчас почти миллиард. То есть выяснилось, что мы можем. Мало того, еще в нашем кинематографе не умер тот поиск смыслов, который давно умер в голливудском кино и вообще в европейском кино в принципе.
Сегодня «Оскар» перестал быть борьбой художников, он стал борьбой идеологий. Для того чтобы его получить, нужно выступить — голливудский «обком» выдает матрицу, по которой нужно это сделать. Канны и Венеция — тоже самое.
Кстати говоря, именно поэтому была создана Евразийская киноакадемия и премия «Бриллиантовая бабочка», куда могут быть приняты на соискание премий картины из евразийского пространства, но отвечающие национальным, семейным, религиозным, историческим и традиционным ценностям. То есть это возвращение к поиску смыслов.
Я считаю, что американское кино должно быть квотировано. Как это сделано во Франции и Китае. Я написал письмо Президенту. Президент на нем написал – «резолюция» и направил Владимиру Мединскому. Не цитату говорю, а смысл: «Прошу рассмотреть и принять решение. Как можно скорей, пока «они» сюда не пришли». Это — мнение Президента. А вот теперь — и что? А теперь это раздается в ведомства и министерства, собирается точка зрения. Какая точка зрения?! Это мнение Главы Страны, которое поддерживает огромное количество зрителей и кинематографистов.

Причем разговор идет не о том, чтобы запретить иностранное кино. А просто то, что непотребно, то, что разрушает – не пускать, не давать разрешительные удостоверения. Мало того, в этой бумаге есть предложение: «10% от сборов иностранных картин отправлять в Фонд российского кино для финансирования наших картин». Что в этом плохого, кто может быть против этого!? Вот это мой вопрос.
И я очень надеюсь, что у Президента хотя и очень много дел, но найдётся минута, чтобы вспомнить про свою резолюцию и задать вопрос - «А где это»?, - сказал Михалков.
- Действительно, большое внимание мы уделяем межрегиональному и международному сотрудничеству. В первую очередь сфере экономики. Потому что экономика — это основа всего, и любые взаимоотношения между регионами строятся на экономике.
Мы объехали с бизнес-миссиями практически все Поволжье, Московскую область, Челябинскую, Тульскую. Это скрепляет наши экономические отношения, большое количество договоров мы заключили между предприятиями нашего региона и предприятиями соседних регионов. Также много заключено международных договоров, и по ним мы взаимодействуем.
Но экономика, и вот эти экономические связи — они будут крепкими там, где есть дружба и доверие. В этом ключе культурное взаимоотношение, в том числе в обменах гастролями наших театров и творческих коллективов, и мы принимаем творческие коллективы из других регионов и стран — это скрепляет наши взаимоотношения и с большим доверием люди начинают друг к другу относиться.
Поэтому я считаю, что это очень важно, и мы обязательно будем в этом направлении развиваться. Наш симфонический оркестр в декабре прошлого года около 20 дней выступал в Китайской народной республике, очень много регионов объехал. С большим уважением и восторгом наш оркестр был встречен.
Театр юного зрителя совершил творческое путешествие в Республику Беларусь, показав три спектакля. Тоже с большим восторгом наш творческий коллектив был воспринят, - рассказал Алексей Русских.

Тему поддержал Никита Сергеевич.
- Сейчас планируется открытие нового театра в Москве, который будет называться «Мастерская «12» Никиты Михалкова». Мы договорились с Министерством культуры, что одну неделю в месяц мы нашу сцену отдаем региональным театрам, которые сами будут выбирать репертуар. Это называется «Театральный атлас России». Они сами выбирают, что они привезут. Соревнований нет, просто даем площадку в самом центре Москвы.
Мы уже имеем 18 заявок. Каждый месяц неделю мы отдаем русскому провинциальному театру. Это очень важно, так же, как и разговор о региональном кино, - сказал он.
- В течение двадцати лет мы были засыпаны мусором. Нам открыли окно в цивилизованный мир, окно свободы. Мы вдохнули первые порывы воздуха, а потом туда засунули канализационную трубу. И слили всё, что им самим уже не нужно, включая просроченные лекарства.
Мы жили в этом мороке. Мы старались быть как они. Мы стали снимать кино не потому, что ты хочешь снимать это, потому что ты это чувствуешь. Если раньше ты должен был снимать, что красные – хорошие, а белые – плохие, то теперь ты можешь снимать, что белые хорошие. И ты снимаешь это потому, что это нельзя было делать раньше, а не потому что это твой внутренний порыв, потому что ты об этом хотел говорить, но тебе не давали.
Мы утеряли поиск смысла. Как сказал Линкольн: - «Можно всё время обманывать часть народа, можно часть времени обманывать весь народ, но весь народ всё время обманывать нельзя». И народ почувствовал, что чем-то не тем его кормят. И это начало двигаться. Стало появляться кино, которое интересно.
Возникла ситуация, при которой попасть на большой иностранный фестиваль русской картине можно только в том случае, если эта картина поливает грязью свою страну — это входной билет. И на это повелись и стали снимать такое кино, которое люди сначала воспринимали как: «Надо же, правда!». А потом сказали: «Надоело мне смотреть, что я дерьмо. Я не хочу смотреть это не потому, что я такой хороший, а потому что я хочу жить, дайте мне выход! Помогите мне жить, а не топите меня!».
И стало появляться кино, которое стало национальным кинематографом, вновь. А что такое, оказалось, национальный кинематограф? Это советское кино. Какие картины собрали максимум прибыли, имея в виду не только деньги, зрительскую симпатию? Это «Движение вверх», «Легенда № 17», «Батя».
Если забыть, что картина «Движение вверх» снята в новые времена и поставить там титр 1989 год, то это абсолютно советская картина — хорошая, грамотная, мощная советская картина, рассказывающая о достоинстве людей.
И сегодня проблема заключается в развитии этого. Дело не в блокировке действительности, нет. Патриотическая картина о войне, где никто в этой картине представления не имеет о войне, не занимался, чтобы понять и изучить это, а солдаты ходят в сапогах, которые четыре года в костюмерных лежали и они со стрелкой — это не приносит ни пользы, ни удовольствия. Это неталантливо, это безграмотно. Это ещё хуже, чем что-нибудь другое.
Один старец сказал: - «Жестокая правда без любви есть ложь». Ты можешь что угодно говорить, о самых страшных вещах. Но я как зритель должен понимать кого ты любишь и кому ты сострадаешь? Потому что сострадание – это один из важнейших инстинктов человека в нашей стране русской и основа всей русской культуры, русской литературы.

Фото: Елизавета СЛИЗЬКО. Перейти в Фотобанк КП
Поэтому проблема в этом. И она будет решаться только тогда, когда люди поймут, что есть не только «менты», не только развлекательное кино, но и кино, которое задаёт вопросы и пытается дать ответ. Есть один принцип — с чем ты вышел из кинозала? Ты сразу понимаешь - это «да» или «нет».
Поэтому сегодня я питаю большие надежды на наш кинематограф. Возьмите нашу студию, наши картины «Бременские музыканты», «Движение вверх», «Легенда № 17», «Утомлённые солнцем», «Солнечный удар». Какие-то картины не топовые с точки зрения кассы, но в них есть смысл. Мы не сделали ни одной картины, в которой нет смысла или поиска смысла. И тем самым, я считаю, мы как раз делаем то, о чем я говорю, - сказал Михалков.
- Перспективы огромные. Я работал в Китае, я помогал снимать там китайскую картину «Балет в пламени войны». Я очень плотно работал с китайскими коллегами.
Вообще Евразийский фестиваль – это возможность показать нашему народу, нашей стране, надеюсь что и Беларуси – показать другой кинематограф. Его не знают.
Вы знаете такого режиссера Маджид Маджиди? Не знаете. Это гениальный иранский режиссёр! Гениальный! Который снимает картины за три копейки на коленке. Великие картины! Просто великие. Простые, но абсолютно без слёз нельзя выйти. Кто его знает? Никто.И так далее. И их огромное количество.
Когда я был в Китае председателем Пекинского фестиваля, я посмотрел китайские картины. Потрясающие картины! Это мощно, это профессионально, это наполнено огромной культурой. Послушайте, страна, которая придумала всё — и для войны, и для мира, порох, бумагу, тушь. Порох, чтобы воевать. Бумагу и тушь, чтобы писать мирные соглашения, построила стену в четыре тысячи километров. И это же никуда не может деваться! Это никуда не пропадает, это всё равно там где-то сидит. И сравнить эту культуру, скажем, с культурой, которой там 270 лет.
Можно ракеты показывать, можно, так сказать, быть модными, можно заставить мир смотреть свое кино. Да, но, как было сказано Линкольном - всё время это невозможно. Поэтому перспективы работы с Китаем будут сложными, там не всё так просто, это другой менталитет. Но мы единственный реальный мост между Востоком и Западом. Для нас и западная культура, и восточная ветка - они органичны абсолютно.
Вы мне скажете: «Вот в Америке снимают про Китай». Америка вынимает из Китая то, что даёт экзотику, а наполняет её своим смыслом. Не тем глубинным, а своим. Только там раскосые люди, и они всё занимаются карате и так далее. А здесь, если это будет возможно, с учетом того, допустим, как в Китае принимаются наши оркестры, балет или театры – я думаю, что это будет очень перспективно, - подытожил Никита Михалков.
Подписывайтесь на «КП – Ульяновск» в Телеграм, Одноклассниках и Вконтакте. Читайте нас на Дзен. А если вы стали свидетелем интересного события или хотите предложить тему для статьи – пишите в Telegram по номеру: +7-905-036-32-19.