
В центре сцены стоит ничем не примечательный стул. На нем сидит мужчина, одетый в черное. Зал замер в предвкушении… Типичное начало для концерта классической музыки. Но все же одна деталь выбивается. В руках у него не скрипка, не кларнет и не гитара, которых можно было бы ожидать... Нет, все куда интереснее. Мужчина нежно гладит балалайку. И через минуту она отзовется многоголосой, полнозвучной музыкой, какой с непривычки никак не ожидаешь от русского народного инструмента…
Перед нами Алексей Архиповский, лучший балалаечник в мире.
И будем нам счастье
Настоящим поклонникам музыки имя Алексея Архиповского хорошо известно. Но честно сказать, я и подумать не могла, насколько хорошо. Чтобы побеседовать с музыкантом, я приехала в Ленинский мемориал за час до его концерта. Думала, что успею перекинуться с ним парой реплик, пока коллеги-журналисты не пришли – но куда там! Когда я поднялась к его гримерке, там уже яблоку негде было упасть. И в общем-то это понятно – не каждый день в Ульяновск приезжает гениальный балалаечник. Но чтобы такой ажиотаж! Протиснуться поближе было практически невозможно: камеры и диктофоны взяли его в тесный круг:
- Сейчас мало внимания уделяется народным инструментам, они у нас всегда считались более низкого класса, низшего сорта, - сквозь щелканье фотоаппаратов рассказывал Архиповский. - Не согласен совсем. И всей своей жизнью пытаюсь убедить людей, что это искусство, которое не имеет ограничений по названию инструмента.
В итоге мне удалось занять свое место в кругу и разглядеть музыканта поближе. Казалось, что он совершенно спокоен. На вопросы отвечал подробно, неторопливо, искренне – никаких шаблонов. (Да и можно ли вообще говорить про балалайку шаблонами?). Так что слушать его было интересно. А через несколько минут коллеги стихли и медленно потянулись в зал. Вот тут и наступил мой черед – иду к нему с листочком:
- Муж очень хочет попасть на ваш концерт уже не первый год, но не получается. Подпишете?
- Конечно… Сергею от Алексея. И будет вам счастье!
Полный зал
Постепенно Ленинский мемориал наполнился людьми. Если в зале и были свободные места, я их не заметила. И это подкупало! Все-таки иллюзию, будто балалайка – инструмент простецкий, далекий от высокого искусства, разделяют многие. И было интересно наблюдать, как этот обман рассеивался в течение концерта. На секунду мне даже подумалось, что весь этот огромный зал и собрался здесь для того, чтобы освободиться от стереотипов. И кто, если не Архиповский, мог их освободить?
Так что концерт прошел на одном дыхании – все слушали, замерев. В моменты, когда балалайка (к слову, изготовленная в 1915 году) играла тихо-тихо и постепенно умолкала, в зале звенела тишина. Даже ни один телефон не запищал, вопреки ульяновской «традиции».
Причем на протяжении выступления мне казалось, что один человек издавать такой богатый звук не может, – я будто слышала как минимум два, а то и три струнных инструмента вместе с ударными. Но стоило вглядеться в движения рук музыканта, как стало ясно: все эти звуки издают всего три балалаечных струны. О них, кстати, Алексей не раз сбивал руки в кровь.
- У балалайки – огромное поле тембральных возможностей, - рассказывал он еще перед концертом. - Учитывая, что там две жилки, одна железка, можно и полифонию делать, разделять голоса – внутри этого маленького инструмента очень много возможностей.
Это надо видеть
Балалайка Архиповского сыграла и известные народные мотивы, и музыку Микаэла Таривердиева, и отрывки из «Полета Шмеля» Мусоргского, и даже известные аккорды группы «Deep Purple». В финальной композиции на сцене развернулась настоящая испанская коррида: красный свет, темпераментная музыка и в центре Мадрида – балалайка.
На самом деле Архиповского надо не просто слушать, на него надо смотреть! Он может играть одной рукой, может спрятать инструмент за спину, не переставая играть, может отвернуться от него. Свою музыку артист прекрасно иллюстрирует лицом – временами это нежность, иногда удивление, задор, радость, гнев, а иногда непонятно, хорошо музыканту или плохо, и появляется чувство, что вот-вот что-то надорвется. И непонятно, надорвется там, на сцене, или, может быть, внутри нас.
И наверное, поэтому, когда закончился концерт, меня – да и наверняка еще ползала – не покидало ощущение чистоты, красоты и гармонии, навеянное простой русской балалайкой, такой же, как в народных сказках. Да и сам Архиповский уже казался не просто человеком, но персонажем почти сказочным – недаром инструмент в его руках оживал.
КСТАТИ
«Комсомольская правда-Ульяновск» и медиахолдинг «Мозаика» - информационные партнеры 55-го Международного музыкального фестиваля «Мир, Эпоха, Имена…».
Анна ГУРЬЯНОВА.